LES VOYAGES DE TEREZA

Titre: LES VOYAGES DE TEREZA

Sous-titre /Voyage hors troisième âge

Durée: 1h27′

Réalisateur: Gabriel Mascaro

Nationalités: Brésil/Mexique/Pays-Bas/Chili

Casting: Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarras, Adanilo Reis

Distribution: Paname Distribution

Récompense 2025 : Berlinale : Ours d’Argent.

Critique:

Sous contrôle gouvernemental les séniors de 75 ans sont dirigés vers des colonies résidentielles de vieillesse pénitentiaire auxquelles Tereza décide d’échapper.

Un road-movie amazonien de forêts en méandres pour, au fil de rencontres baignées des larmes bleues d’escargot, lutter contre le rejet de l’âge, l’exclusion sociale, résister aux contraintes, les fuir vaillamment et nous inviter à voguer sur les flots agités de la liberté.

Embarquement immédiat conseillé.

URCHIN

Titre: URCHIN

Sous-titre /Parcours chaotique

Durée: 1h39′

Réalisateur: Harris Dickinson

Nationalité: Royaume Uni

Casting: Frank Dillane, Megan Northam, Amr Waked, Karyna Khymchuk, Harris Dickinson

Distribution: :Ad Vitam

Récompenses 2025 : Festival de Cannes/Un Certain Regard : Prix de la critique internationale + Prix du meilleur acteur : Frank Dillane.

 

Critique:

Mike, SDF, petit délinquant, addict multiple et récidiviste en tous genres s’engage à la sortie de sa prison londonienne dans une louable réinsertion et le réalisateur de nous l’offrir en se démarquant des classiques films sociaux anglais, par des ruptures de tons, d’images mentales autant que de sons, entre méditations bien-pensantes, regards sociaux dénonciateurs et séquences musicales hallucinatoires.

Failles d’adulte en détresse infantile portées, dans une errance onirique symbolisant le drame social par le fantastique, par Frank Dillane dans ce premier film d’acteur doublement récompensé à Cannes.

LES DIMANCHES

Titre: LES DIMANCHES

Sous-titre Cas de conscience

Durée: 1h58′

Réalisatrice: Alauda Ruiz de Azua

Nationalités: Espagne/France

Casting: Blanca Soroa, Patricia Lopez Arnaiz, Juan Minujin, Negore Aranburu

Distribution: : Le Pacte

Sélection 2025 : Festival de Sarlat

Récompenses 2025 : Festival de San Sebastian : Concha de Oro + Festival du film de Société de Royan : Prix du Jury + Cinemed : Antigone d’Or + Premiers Plans d’Angers : Prix du Jury.

 

Critique:

A la fin de sa scolarité, le choix d’une jeune élève de son avenir universitaire relève-t-il d’une classique crise d’adolescence ou du pur appel de Dieu, voire est-il la conséquence des manques affectifs familiaux face au contraire à la bienveillance affichée du milieu religieux ?

Faut-il choisir ces nonnes attentives qui prouvent la force de leur amour dans l’harmonie de l’espoir, sa sérénité infinie et la pureté de ses chants ou leur préférer l’incertitude douloureuse de relations inconnues ?

Face à l’énigme du futur, la religion n’est-elle qu’une dérive culturelle portée par ses siècles de catholicisme toujours en action en condamnant l’émancipation féminine ?

La cinéaste (réalisatrice de la série « Querer »/ARTE) se joue au rythme de Nick Cave « Into my arms » des péchés des uns, des prières des autres toutes omissions opportunistes avouées pour laisser athées ou croyants trouver leur compte en cloîtrant la liberté.

AUCUN AUTRE CHOIX

Titre: AUCUN AUTRE CHOIX

Sous-titre /De l’écrit à l’écran

Durée: 2h19′

Réalisateur: Park Chan-Wook

Nationalité: Corée du Sud

Casting: Lee Byung-hun, Ye-Jin Son, Seung-Won Cha, Park Hee-Soon

Distribution: : ARP

Sélection 2025 : Mostra Venise

Critique:

Une réduction de personnel implique le licenciement d’un cadre qui répondra à cette efficacité de l’ultra-libéralisme par un cynisme meurtrier toutes violences burlesques cumulées dans la dénonciation du capitalisme d’une société ayant perdu ses repères.

La mécanique millimétrée des plans, l’enchaînement des scènes baroques, leurs résonances musicales brisant les dialogues et le jeu impromptu des acteurs répondent à l’imaginaire vengeur du personnage pour offrir à cette seconde adaptation du roman et au remake du film de Costa-Gavras, sa causticité sociale et sa propre originalité visuelle.

The ax / Le Couperet – Donald Westlake -1997- Editions Payot & Rivages -1998.

SOULEVEMENTS

Titre:  SOULEVEMENTS

Documentaire: Résistance  enchantées d’espoir

Durée: 1h45′

Réalisateur: Thomas Lacoste

Nationalité: France

Distribution: :Jour2fête

 

 

Critique:

Ils ont moins de 20 ans ou plus de 80, ces femmes et hommes à partager de mêmes visions idéalistes et surtout les défendre malgré leurs diff=)àç_èrences dans un élan démocratique et humanitaire de sincérité affrontant s’il le faut la terreur policière.

De « Notre Dame des Landes » aux bassines, Sainte Soline, A69 …  16 voix et leurs trajectoires se  succèdent, entretiens, dialogues, archives, photos, tournages…pour exposer la vie, celle de la terre et ses habitants, réinventer une approche collective, s’opposer au renouveau fasciste, proposer un avenir meilleur, une conception politique mais non militante des luttes diverses portées par les « Soulèvements de la terre » pour ensemble « se réinventer, expérimenter d’autres rapports à soi, à l’autre, au collectif, au territoire et au vivant, et par-delà bâtir au présent des mondes qui passent par des modes d’habiter et des vies autres. » 

THE MASTERMIND

Titre: THE MASTERMIND

Sous-titre /Loser américain

Durée: 1h50′

Réalisatrice: Kelly Reichardt

Nationalité: USA

Casting: Josh O’Connor, Alana Haim, John Magaro, Hope Davis 

Distribution: :Condor Distribution

Sélection 2025 : Festival de Cannes 2025/Compétition

 

Critique:

1970, tranquille ce bon à rien, fils de juge et père irresponsable, pas très fiables ses complices d’un vol de quatre tableaux modernistes du musée local, compliquée l’organisation du suivi de l’opération, difficile d’accès la cache du butin, problématique la dénonciation consécutive, raté le recel et sa restitution et improbable la réussite d’une cavale qui de faux suspense en faux semblants rattrape son anti-héros.

Un road-movie erratique du Massachussetts à l’Ohio, sur improvisation jazz de Rob Mazurek, variations chromées des voitures, égoïsmes et individualismes banalisés, hippisme détourné sur fond de guerre du Vietnam, recrutement et manifestations, indifférence assumée d’une société en décomposition que Kelly Reichardt dénonce politiquement avec son talent décalé de cinéaste.

A PIED D’OEUVRE

Titre: A PIED D’OEUVRE

Sous-titre /De l’écrit à l’écran

Durée: 1h32′

Réalisatrice: Valérie Donzelli

Nationalité: France

Casting: Bastien Bouillon, André Marcon, Virginie Ledoyen, Adrien Barazzone, Valérie Donzelli

Distribution: Diaphana Distribution

Récompense 2025 :Mostra de Venise : Prix du Meilleur scénario

 

Critique:

De photographe à écrivain et du succès à la pauvreté pour solder sa liberté d’expression, c’est le prix à payer du combattant qui privilégie les illusions de son idéal aux normes de la société. Devenu « jobber » soumis à la passion qui l’enferme dans la précarité et les aléas de cette même société régie par les services rendus, aux tarifs d’humanité disparue, il endure cette violence illustrant sans effets la banalité des gestes d’un quotidien hors-sens. Leur résonance en voix-off, leur déroulé de témoignages définissent leur authenticité retranscrite de mots édités en images filmées à ne pas manquer d’aller voir pour réunir toutes les passions artistiques.

A pied d’œuvre – Franck Courtès – 2023/Gallimard/ 2025/Folio.

RENTAL FAMILY

Titre: RENTAL FAMILY

Sous-titre /Histoires de cœurs à louer

Durée: 1h50′

Réalisatrice: Mitsuyo Miyazaki

Nationalité: USA

Casting: Brendan Fraser, Mari Yamamoto, Takehiro Hira, Shannon Mahina

Distribution: : Walt Disney Company France

Sélections 2025 : TIFF/Toronto, Festival de La Roche s/Yon

 

Critique:

Un américain à Tokyo, acteur raté se voit investi de multi-rôles d’imposteur, en location rémunérée de mari de substitution, père attentionné, journaliste à l’écoute, vidéaste collectionneur, chanteur de karaoké… chacun des emplois comblant les béances affectives de la société nippone.

Petits mensonges et grande tendresse, vides affectifs et surplus émotionnels de cette authentique pratique compensatrice (ayant précédemment inspirés Werner Herzog /« Family romance », Yorgos Lanthimos/« Alps », Bernhard Wenger/« Peacok ») que la réalisatrice japonaise illustre des rues de la capitale aux paysages locaux pour privilégier la bienveillance rédemptrice offerte par Brendan Fraser.

LA LUMIERE NE MEURT JAMAIS

Titre: LA LUMIERE NE MEURT JAMAIS

Sous-titre: Ecoutes multiples

Durée: 1h48′

Réalisateur: Lauri-Matti Parppei

Nationalités:  Finlande/Norvège

Casting: Samuel Kanjala, Anna Rosaliina Kauno, Camille Auer, Kaisa-Leena Koskenkorva

Distribution: : Les Alchimistes

Sélection 2025 : Festival de Cannes/section l’ACID

Critique:

L’improbable rencontre d’un jeune flûtiste dépressif et d’une musicienne atypique va faire jaillir des notes d’une joie assourdissant certaines oreilles et apaisant certains cœurs à l’écoute.

Une symphonie atonale et sentimentale au charme musical décalé en toute harmonie créative pour se laisser bercer.

LA GRAZIA

Titre: LA GRAZIA

Sous-titre: La loi, le doute et l’homme

Durée: 2h11′

Réalisateur: Paolo Sorrentino

Nationalité: Italie

Casting: Toni Servillo, Anna Ferzetti, Orlando Cinque, Massimo Venturiello

Distribution: : Pathé Films

Récompenses 2025 : Mostra de Venise /compétition officielle : Coupe Volpi d’interprétation masculine à Toni Servillo + Festival de Chicago : meilleur scénario.

Critique:

Investi du droit juridique ce Président de la République qui en fin de mandat doit statuer sur deux demandes de grâce et ratifier la loi sur l’euthanasie alors que la perte de pouvoir, la solitude de son veuvage et un secret d’infidélité ébranlent son intégrité, font vaciller sa rigidité face à la beauté du doute à la veille d’une vie nouvelle à déterminer.

Un huitième défi de perfection réparti entre Paolo Sorrentino et Toni Servillo, unis entre esthétique d’images et rythmes musicaux dans une réflexion existentielle et artistique.

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