Titre: COSMOS

Sous-titre /Visions multiples

Durée: 2h30′

Réalisateur: Germinal Roaux

Casting: Angela Molina, Andres Catzin, Marco Trevino, Erandeni Duran

Nationalités:  Suisse/Mexique/France

Année de production: 2024

Distribution: : Nour Films

Sélections 2024 : Festivals TIFF/ Thessalonique + Biarritz + Séville

Récompenses 2025 : FIFDH Genève : Grand Prix Fiction + Mention spéciale jury International

Critique:

Invisible aux yeux de la société Léon, ce paysan maya illettré expulsé de ses terres du Yucatan mais reconnu par Bruno, chien au vagabondage déterminant la rencontre de Lena veuve intellectuelle isolée dans sa somptueuse demeure, leurs deux mondes croisant les forces ancestrales de la nature, leur communication avec l’invisible, le temps et la mort.

Un arbre évidé, un crâne abrité, des mots en langue originelle, des valses enchantées, des flammes protectrices, un corps en souffrance, des caresses d’amitié colorent les graines de cosmos et nous envoûtent en résonances d’oiseaux, images en noir et blanc, format carré et longs plans fixes rythmant l’univers magique d’une vision spirituelle et intemporelle transposée en création du 7^ème art.

Titre: THE NEW WEST

Sous-titre /Portraits de femmes

Durée: 1h37′

Réalisatrice: Kate Beecroft

Casting: Porshia Zimiga, Tabatha Zimiga, Scoot McNairy, Jennifer Ehle

Nationalité: USA

Année de production: 2025

Distribution: Pyramide Distribution

Sélections 2025 : Festivals de Tribeca + Deauville…

Récompense 2025 : Festival de Sundance : Prix du Jury

Critique:

Dans le Dakota du Sud au cœur des Badlands rien n’a changé les chevaux sauvages parcourent les plaines, sont dressés, montés dans les rodéos pour être vendus aux enchères (voire sur TikTok ) et permettre la survie des familles locales non domestiquées et indomptables comme leurs propres montures, résistant farouchement aux forces de la nature autant qu’à la domination du capitalisme, Far-West et New-West unis.

Docu-fiction aux héroïnes non-professionnelles habitant leur terre et ses paysages, leur lumière et poussière avec une véracité rurale de gestes quotidiens et une profondeur sentimentale dépassant les mythes pour se rejoindre dans le silence des émotions.

Un premier film juste, faux western et authentique cri de résistance féminine.

Titre: CINQUE SECONDI

Sous-titre /Culpabilité

Durée: 1h45′

Réalisateur: Paolo Virzi

Casting: Valerio Mastandrea, Galatea Bellugi, Valeria Bruni Tedeschi, Ilaria Spada

Nationalité: Italie

Année de production: 2025

Distribution: Pan Distribution

Sélection 2025 : Fête du cinéma de Rome

Critique:

Un quinquagénaire atrabilaire voit son refuge rural agressé par l’arrivée d’une bande de jeunes idéalistes venus réhabiliter les vignes voisines, insensiblement les causes de son attitude révèlent son mal être, une culpabilité en instance de jugement et les méandres d’une éventuelle rédemption. Les ceps d’une vendange promise et d’une maternité en cours vont faire éclore les espoirs de vie, entre les tourbillons d’une jeunesse utopiste, les tabous de la normalité, les différences du paraitre et leur lucidité douloureuse face aux conditions de l’existence, tous sujets de société abordés d’une génération l’autre par leurs différences et révoltes en un même élan d’émotions partagées.

La force secrète du cinéma italien porté au rythme des saisons par l’esthétique de images, une joyeuse tendresse humaine et le talent de ses comédiens.

Titre: MON GRAND FRERE & MOI

Sous-titre: De l’écrit à l’écran

Durée: 2h07′

Réalisateur: Ryota Nakano

Casting: Kô Shibasaki, Joe Odagiri, Hikari Mitsushima, Aoyama Himeno

Nationalité: Japon

Année de production: 2025

Distribution: : Art House

Critique:

Les familles ont leurs règles dont la protection des aînés envers les plus jeunes et l’inversion des rôles brise les liens de cette écrivaine psychorigide avec son frère aîné dont le fantôme trublion a entrepris de se venger à sa manière incongrue offrant au deuil une joyeuse fraternité compensatoire.

Une ex-belle-soeur et une nièce rejetées, un neveu déboussolé se surajoutent aux factures impayées, aux souvenirs d’enfance troublants et aux rituels des funérailles pour illustrer toutes les difficultés des liens familiaux dont Ryota Nakano le cinéaste de « La famille Asada » possède tous les secrets.

Ani no Shamai – Riko Murai

Titre:  SAUVONS LES MEUBLES ­­­­­

Sous-titre: Histoire de famille

Durée: 1h26′

Réalisatrice: Catherine Cosme

Casting: Vimala Pons, Yoann Zimmer, Guilaine Londez, Jean Luc Piraux

Nationalités: France/Belgique/ Suisse

Année de production: 2025

Distribution: New Story

Critique:

Cri familial face aux huissiers liquidateurs d’une sœur et son frère, adultes venus assister aux derniers jours de leur mère dont assumer les dettes et subir le silence buté partagé avec l’aveuglement amoureux de leur père.

Un héritage tragicomique mêlant ’intime au social, l’absurde à l’émotion entre règlements de comptes familiaux et dénonciation de surendettement que Vimala Pons porte avec son talent habituel.

Titre: MI AMOR

Sous-titre / Faux thriller sans horreur

Durée: 1h53′

Réalisateur: Guillaume Nicloux

Casting: Benoît Magimel, Pom Klementoeff, Freya Mavor, Astrid Bergès-Frisbey

Nationalité: France

Année de production: 2026

Distribution: : Le Pacte

Critique:

Les îles Canaries entre désertification diurne et encombrement nocturne de sons psychédéliques, font disparaitre une touriste rousse sous leurs palmiers et rocher colorés d’une même flamboyance que le fond musical techno continu pour mixer mystères, enquêtes, crocodiles, trafics d’un film de genre horrifique prétendument ludique et faussement apocalyptique.

Titre: VIVALDI ET MOI

Sous-titre /De l’écrit à l’écran

Durée: 1h51′

Réalisateur: Damiano Michieletto

Casting: Tecla Insolia, Michele Riondino, Fabrizia Sacchi, Andrea Pennachi

Nationalités: Italie/France

Année de production: 2025

Distribution: Diaphana Distribution

Sélections 2025 : Festivals de Toronto + Arras + Palm Springs +Film d’histoire de Pessac

Critique:

Echos des larmes de jeunes filles objets de transactions dans un orphelinat vénitien, les notes résonnent en harmonie avec les pouvoirs sociaux-religieux et patriarcaux du XVIIIème siècle. Occultées, voilées ou masquées elles exercent leur art en échange éventuel de leur virginité dirigées par un artiste inconnu aux seules aspirations créatrices partagées avec une violoniste.

Une reconstitution historique et flamboyante cachant sous les perruques bouclées l’obscénité triomphantes de leurs mécènes, l’esthétique des images s’incarnant dans les envols musicaux au rythme même du mépris féminin subi, toutes forces unies vers la liberté.

Le cinéaste Damiano Michieletto, par ailleurs metteur en scène d’Opéra reconnu, procure subtilement à cette adaptation une double dimension de résistance et d’émancipation.

Stabat Mater – Tiziano Scarpa – Editions Einaudi 2008 +Christian Bourgeois- 2009

Titre: DAO

Sous-titre / Richesse humaine

Durée: 3h05′

Réalisateur: Alain Gomis

Casting: Katy Correa, D’Johé Kouadio, Samir Guesmi, Mike Etienne, Thomas Ngijol

Nationalités: France/Sénégal/Guinée-Bissau 

Année de production: 2025

Distribution: Jour2fête

Sélections 2026 : Berlinale2026 + Festival du réel

Critique:

Le casting et les essais d’une mère et sa fille introduisent le déroulé d’une fiction/documentaire alliant le respect des traditions à leur dépassement éventuel, d’une cérémonie de funérailles à celle d’un mariage et de l’Afrique terre de racines à une anonyme banlieue parisienne. Un va-et-vient incessant entre la reconstitution colorée des rituels animistes en contrepoint des virevoltantes paillettes nuptiales, souvenirs d’amours, de ruptures et d’absences, empreintes d’esclavagisme, de colonisation et d’exils pour unir dans la transmission les racines à l’intégration, le cérémonial d’« Uchoss » à la libération générationnelle.

Un tourbillon d’images immersives entremêlant temps et lieux, rires et larmes dans une réalité recréée en caméra portée et mots improvisés, de percussions locales en résonances de jazz (Abdullah Ibrahim), échos de l’expression artistique universelle d’Alain Gomis et ses acteurs incarnant le « Dao » mouvement perpétuel circulaire qui coule en toute chose et unit le monde ».

Titre: DIE MY LOVE

Sous-titre /De l’écrit à l’écran

Durée: 2h40′

Réalisatrice: Lynne Ramsay

Casting: Jennifer Lawrence, Robert Pattinson, Lakeith Stanfield, Sissy Spacek

Nationalité: Canada

Année de production: 2023

Distribution: Bac Films

Sélection 2025: Festival de Cannes 2025/ Compétition

Critique:

Elle rayonnait d’amour sous l’emprise de pulsions sexuelles partagées, cette jeune femme dont le déménagement champêtre et la naissance de son enfant vont briser l’équilibre l’assignant au rôle d’épouse sage et maternante. Plus qu’une dépression post partum c’est une dérive psychique qui, vibrant en décibels hors mesure, mélodies oppressantes et sonorités entêtantes, de paysages en nuages va exacerber la violence et la faire sombrer telle une tigresse en impossible quête de ses proies. La cinéaste Lynne Ramsay dès les premiers plans nous enferme dans une distance étrange entre décors surannés et symboliques mentales, miroirs brisés de mal-être et dérives embrasées auxquelles s’enflammer (avec Jennifer Lawrence) ou échapper (avec Robert Pattinson) ?

Crève mon amour – Ariana Harwicz – 10/18 – 2019/2025.

Titre: POLVO SERAN

Sous-titre /Hymne à la vie

Durée: 1h46′

Réalisateur: Carlos Marques-Marcet

Casting: Angela Molina, Alfredo Castro, Monica Almirall, Patricia Bargallo

Nationalités: Espagne/Suisse/Italie 

Année de production: 2025

Distribution: : Tamasa Distribution

Récompenses 2024 : Festival de Toronto : Prix Platform + Festival de Nantes : Prix du meilleur film

Critique:

Aborder la fin de vie subie par la maladie et choisie par liberté, la démultiplier à travers le regard et la souffrance de l’entourage conjugal et filial, l’animer par la musique et la danse est le pari que le cinéaste et ses acteurs portent ensemble contre l’inéluctabilité de la mort. Inexorable cette condition partagée avec le monde animal et végétal, transposée par toutes les religions en promesses de paradis respectifs, repoussée par d’illusoires progrès scientifiques mais existentielle par le principe même de vie.

Une fatalité portée par le talent d’Angela Molina, partagée par l’amour d’Alfredo Castro, dépassée par la transmission et offerte à la réflexion par le cinéma, palliant au déni des lois d’euthanasie.